〈현대예술로서의 사진〉은 현재 예술사진계에서 활발하게 활동하고 있는 사진작가들의 작품을 중심으로 현대예술을 진단하는 책이다. 국내 최초로 동시대 사진의 생생한 예술 현장과 작품을 소개했다는 점에서 그 의미가 크다. 영국의 유명한 현대예술사진 비평가이자 큐레이터인 저자는 현대사진을 일곱 가지의 독특한 경향으로 나누어 쉽게 설명하였다.

1장에서는 사진작가들이 사진의 위상을 높이기 위해 개념미술을 특수한 전략의 한 방법으로 전개시킨 과정을 살펴본다. 2장에서는 타블로 사진을 통해 예술사진이 갖고 있는 이야기 기능을 중점적으로 다루고 있다. 3장에서는 시각적 드라마나 과장법을 전혀 찾아볼 수 없는 냉정하고 예리한 또 다른 유형의 예술사진을 고찰한다. 4장에서는 일시적이고 하찮게 여겨지는 것들을 중요한 주제로 다룬 정물사진을 소개한다.

5장에서는 주관적이고 일상적인 삶을 고백하는 유형의 사진을 다루고 있다. 6장에서는 다큐멘터리적인 힘을 잃어버린 시대에 다큐멘터리 사진이 스스로 생존하기 위해 취한 방식을 고찰한다. 7장에서는 이미지는 다른 이미지나 기호를 참조하여 상대적으로 결정될 뿐이라는 포스트모더니즘의 사고방식에서 탄생한 사진을 소개한다.